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초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술

장경기

장경기 미술관 · 2026-10-30 서점 등재 확인 중

ISBN 9791194960591 · 예술

정가 5,000원 · 전자책

서점 등재 확인 중전자책국립중앙도서관 ISBN 서지정보 등록

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『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』는 출간 예정일(2026-10-30)이 지났지만 아직 서점 판매가 확인되지 않았습니다. 매일 확인해 판매가 확인되면 서점 링크와 함께 한 번 알려드립니다. 예정일 뒤 60일이 지나도 확인되지 않으면 그 사실을 알려드리고 알림을 마칩니다.

책 소개

초지능문명의 도래 가능성 앞에서 예술가는 무엇을 보아야 하며, 어떠한 역할과 책임을 수행해야 하는가?

『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』은 인공지능과 초지능의 발전이 인간의 지능, 창작 주체, 감각, 의식, 가치체계와 문명구조를 재편하는 시대에 예술의 존재론적 의미와 문명적 역할을 새롭게 정립하는 학술연구서이다.

이 책은 예술가를 현실의 재현자나 개인적 표현자에 한정하지 않고, 아직 가시화되지 않은 문명의 징후를 감지하고 새로운 가능세계를 제안하는 **견자(見者, Visionary)**로 재정의한다. 견자는 미래를 확정적으로 예언하는 존재가 아니라, 현재의 지배적 질서와 가치체계를 비판적으로 성찰하고 예견적 상상력을 통해 대안적 세계를 구성하는 창조적 주체이다.

전체 7부 28장으로 구성된 이 연구는 견자의 철학적 개념과 예술의 예견적 본질에서 출발하여 블레이크, 고야, 터너, 반 고흐, 아방가르드와 현대예술의 역사적 실천을 검토한다. 이어 인간중심 문명에서 복수지능 문명으로의 전환, 인공지능과 인간의 공동 창작, 예술의 존재론적 확장, 합성세계의 구축, 기술문명에 대한 비판과 예술윤리의 문제를 체계적으로 논의한다.

특히 예술가의 역할을 재현적 창작자, 견자적 비판자, 문명적 설계자라는 상호 연결된 세 차원으로 확장하고, 예견적 상상력·문명비판·미래설계·윤리적 책임을 통합한 **‘견자적 예술문명론’**을 제안한다.

이 책의 핵심 명제는 예술의 미래가 인공지능의 창작능력을 얼마나 효과적으로 활용하는가에 의해서만 결정되지 않는다는 것이다. 예술이 초지능문명의 방향과 가치를 얼마나 깊이 예견하고 비판하며 새롭게 구성할 수 있는가가 더욱 근본적인 문제이다.

『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』은 예술을 문명의 결과물인 동시에 새로운 문명의 가능성을 탐색하고 구성하는 생성적 실천으로 자리매김하며, 초지능시대 예술가의 새로운 존재론적 지위와 미래 예술학의 이론적 토대를 제시한다.

핵심어: 초지능문명, 견자, 견자적 예술, 예견적 상상력, 문명비판, 미래예술, 문명설계, 복수지능, 합성세계, 예술윤리

출처: 국립중앙도서관 출판예정도서 등록 정보(출판사 제출)

요약

미래를 먼저 보는 예술가에서 문명을 새롭게 구성하는 예술가로

― 『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』 서평

인공지능이 인간의 지적 활동과 예술적 창작에 깊숙이 개입하는 시대, 예술의 미래를 논하는 기존 담론은 주로 기술적 가능성과 창작 방식의 변화에 집중해 왔다. 그러나 장경기의 『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』은 이러한 논의의 중심을 근본적으로 이동시킨다. 이 책이 제기하는 핵심 질문은 인공지능이 얼마나 뛰어난 예술작품을 생산할 수 있는가가 아니라, 초지능문명의 전환 앞에서 예술가는 무엇을 보아야 하며 어떠한 문명적 책임을 수행해야 하는가에 있다.

저자는 이러한 문제를 해명하기 위해 ‘견자(見者, Visionary)’라는 개념을 예술철학의 중심으로 불러온다. 견자는 미래를 확정적으로 예언하는 초월적 존재가 아니다. 아직 충분히 가시화되지 않은 문명의 징후를 감지하고, 현재의 질서를 비판하며, 예견적 상상력을 통해 다른 세계의 가능성을 제안하는 창작 주체이다. 이러한 개념적 전환은 예술가의 정체성을 표현의 주체에서 문명적 인식과 비판, 미래의 가능세계 구성에 참여하는 주체로 확장한다.

전체 7부 28장으로 구성된 이 책은 견자의 철학적 토대를 정립하는 작업에서 출발한다. 이어 윌리엄 블레이크, 프란시스코 고야, 윌리엄 터너, 빈센트 반 고흐와 아방가르드 예술의 역사적 사례를 검토하면서 예술이 시대의 지배적 감각과 가치체계에 어떠한 균열을 만들어 왔는지를 추적한다. 이러한 역사적 논의는 과거의 예술가들이 오늘날의 인공지능 문명을 예언했다는 주장이 아니다. 오히려 각 시대의 예술적 실천에서 현재의 질서를 새롭게 보게 하는 인식적·비판적 작용을 추출한다는 점에서 방법론적 의의를 갖는다.

이 책의 중요한 이론적 성과는 예술가의 역할을 ‘재현적 창작자’, ‘견자적 비판자’, ‘문명설계자’라는 세 차원으로 재구성한 데 있다. 특히 저자는 이 세 역할을 진보의 위계나 기존 예술을 대체하는 단계로 규정하지 않는다. 재현과 비판, 설계는 하나의 예술적 실천 안에서 중첩되며, 작품의 형식과 사회적 관계에 따라 서로 다른 방식으로 작동한다. 이러한 관점은 전통적 회화와 생성AI 예술, 물질적 작품과 합성세계의 예술을 기술적 우열로 판단하지 않고, 각각의 예술이 어떠한 경험과 세계를 구성하는가라는 공통의 철학적 질문으로 연결한다.

특히 후반부에서 제시하는 ‘견자적 예술문명론’은 이 책의 중심적인 학술적 제안이다. 예견적 상상력, 문명비판, 미래설계, 윤리적 책임을 통합함으로써 예술을 문명의 결과물이자 새로운 문명의 가능성을 탐색하는 생성적 실천으로 정립한다. 이 과정에서 예술가는 문명의 방향을 독점적으로 결정하는 존재가 아니라, 가능한 미래를 타인과 함께 경험하고 검토하며 수정할 수 있도록 만드는 참여자로 규정된다.

이러한 문제의식은 생성형 인공지능을 활용한 인간과 AI의 공동 창작, 시각언어의 확장, 복수지능의 협력, 합성세계의 구축이라는 실천적 과제로 이어진다. 여기서 합성세계는 미래문명의 외형을 재현하는 시각적 환경에 머물지 않는다. 존재와 관계, 참여와 선택, 창작과 책임의 조건을 새롭게 구성하고 검토하기 위한 예술적 연구환경으로 제안된다.

동시에 이 책은 초지능문명을 이미 실현된 현실로 전제하지 않는다. 기술적 예측과 예술적 사변, 규범적 제안을 구분하고, 미래의 가능성을 확정적 사실로 제시하지 않는다는 점은 연구의 중요한 방법론적 특징이다. 다만 제안된 견자적 창작모형과 합성세계의 실천체계가 실제 창작·교육·전시 환경에서 어떠한 효과와 한계를 드러내는지는 후속 실증연구와 예술기반 연구를 통해 검토되어야 할 과제로 남는다.

이 책의 의의는 예술가에게 새로운 기술적 능력을 추가로 요구하는 데 있지 않다. 지능의 생산과 창작의 수행이 점차 다양한 인공적 체계와 결합하는 시대에, 예술의 고유한 역할을 세계에 대한 질문의 형성, 감각적 가능성의 개방, 문명적 가치의 비판과 재구성이라는 차원에서 재정립한다는 데 있다.

결국 『초지능문명에 대한 견자적 관점으로서의 예술』은 미래예술론인 동시에 예술가의 존재론과 문명적 책임에 관한 연구서이다. 이 책이 제기하는 가장 중요한 명제는 예술가가 미래를 정확히 예언해야 한다는 요구가 아니다. 아직 존재하지 않는 세계를 상상하면서, 그 세계가 어떠한 가치와 관계 위에서 성립해야 하는지를 함께 질문하고 판단할 수 있게 하는 것이 예술의 미래적 역할이라는 주장이다.

이러한 관점에서 본서는 초지능시대의 예술철학, 생성AI 예술연구, 미래 예술교육, 인간과 인공지능의 공동 창작, 합성세계 구축을 연결하는 이론적 토대를 제시하며, 예술을 문명적 전환의 능동적 실천으로 사유할 수 있는 학술적 논의의 장을 확장한다.

출처: 국립중앙도서관 ISBN 서지정보(출판사 제출)