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초지능예술문명의 의식세계

장경기

장경기 미술관 · 2026-10-17 서점 등재 확인 중

ISBN 9791194960539 · 예술

정가 5,000원 · 전자책

서점 등재 확인 중전자책국립중앙도서관 ISBN 서지정보 등록

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『초지능예술문명의 의식세계』는 출간 예정일(2026-10-17)이 지났지만 아직 서점 판매가 확인되지 않았습니다. 매일 확인해 판매가 확인되면 서점 링크와 함께 한 번 알려드립니다. 예정일 뒤 60일이 지나도 확인되지 않으면 그 사실을 알려드리고 알림을 마칩니다.

책 소개

『초지능예술문명의 의식세계』는 인간의 의식, 인공지능의 기능적 지능, 예술적 창작과 공동체적 의미 형성이 어떻게 관계하며 새로운 예술문명의 조건을 구성하는지를 탐구한 연구서이다.

이 책은 감각·지각·기억·정동·자기의식에서 출발하여 인공의식, 인간–AI 공동창작, 모어아트, 생태적 의식세계, 집단적 예술의식, 미래 예술문명의 문제까지 28장에 걸쳐 확장한다. 특히 인간의 주관적 경험과 AI의 정보처리 기능을 동일시하지 않으면서, 생성형 인공지능이 예술가의 표현 가능성·판단·해석 구조를 어떻게 변화시키는지를 분석한다.

연구의 중심 개념은 **‘차이를 보존하는 관계적 확장’**이다. 인간과 AI, 개인과 공동체, 기억과 기술, 작품과 감상은 서로 연결될 수 있지만 하나의 동일한 경험이나 의식으로 환원되어서는 안 된다는 관점이다. 이를 바탕으로 경험적·기술적·관계적·예술적·문명적 차원의 통합모형과 인간–AI 공동창작의 판단 순환, 작품평가 및 연구 프로토콜을 제안한다.

또한 유년기 기억과 개인적 조형언어를 다루는 **모어아트(Mother-Art)**를 통해 예술가의 생애 경험이 시각언어로 형성되는 과정을 탐구하고, 생성AI 시대의 예술가를 기술의 사용자가 아니라 문명의 징후를 감지하고 가능한 미래를 비판적으로 제안하는 존재로 재정의한다.

이 책은 초지능 시대의 예술을 기술의 성능 확대만으로 설명하지 않고, 경험의 깊이, 해석의 다양성, 판단의 책임, 문화적 기억, 생태적 관계, 미래에 대한 성찰을 중심으로 재구성한다. 인간과 인공지능이 함께 만드는 새로운 예술세계와 그 문명적 의미를 탐구하는 『초지능예술문명연구총서』의 핵심 연구서이다.

출처: 국립중앙도서관 출판예정도서 등록 정보(출판사 제출)

요약

의식의 경계를 넘어, 새로운 예술문명을 사유하다

『초지능예술문명의 의식세계』는 생성형 인공지능 이후의 예술을 기술 변화의 문제에 머물게 하지 않고, 인간의 의식과 예술적 경험, 공동체의 기억, 생태적 관계, 미래 문명의 가치가 어떻게 다시 구성될 것인가를 묻는 연구서이다. 이 책이 다루는 핵심 문제는 “인공지능도 의식을 가질 수 있는가”라는 질문만이 아니다. 오히려 인간이 인공지능과 관계하면서 자신의 감각과 기억, 창작과 판단, 그리고 예술가로서의 존재 방식을 어떻게 재인식하게 되는가에 더 깊은 관심을 둔다.

책의 중요한 미덕은 지능과 의식을 섣불리 동일시하지 않는 태도에 있다. 인공지능이 언어를 생성하고 이미지를 만들며 자기 상태에 관한 표현을 산출할 수 있다고 해서 그것이 곧 인간과 같은 주관적 경험을 가진다는 결론으로 이어지는 것은 아니다. 저자는 인간의 현상적 경험과 AI의 기능적 정보처리를 구별하면서, 그럼에도 두 영역이 예술적 창작에서는 충분히 의미 있는 관계를 형성할 수 있음을 논증한다. 이러한 관점은 AI를 인간의 대체자로 보거나 반대로 인간과 동일한 정신적 존재로 의인화하는 양극단을 넘어서는 이론적 균형을 제공한다.

특히 주목할 부분은 인간–AI 공동창작에 관한 분석이다. 이 책은 공동창작을 인간과 AI가 하나의 의식으로 융합하는 과정으로 이해하지 않는다. 생성AI는 수많은 형식적 가능성을 제시하지만, 무엇을 선택하고 거절하며 수정할 것인지 결정하는 과정에서는 인간의 기억, 정동, 미적 판단, 윤리적 책임이 다시 중요해진다. 저자는 이를 통해 창작을 결과물의 생산이 아니라 문제 설정–생성–선택–거절–수정–재해석의 반복적 판단 과정으로 재구성한다. 이는 AI 시대의 예술가가 사라지는 것이 아니라 오히려 판단과 의미 구성의 주체로서 더욱 복합적인 역할을 요구받게 된다는 점을 보여준다.

책의 또 다른 독창성은 **모어아트(Mother-Art)**와 유년기 기억을 의식세계 연구와 연결한 데 있다. 하늘과 지평선, 강과 습지, 논과 들판, 둠벙, 씨앗, 마을과 공동체 같은 기억의 요소들은 고정된 상징으로 다뤄지지 않는다. 이들은 반복과 변형, 중첩을 거치면서 작가 고유의 시각언어가 되는 과정으로 분석된다. 이러한 접근은 개인의 생애 경험이 예술적 언어의 기원이 될 수 있음을 보여주는 동시에, 생성AI가 그러한 개인 언어를 어떻게 확장하거나 변형할 수 있는지를 탐구하게 한다.

저자가 제안하는 **‘차이를 보존하는 관계적 확장’**은 이 책 전체를 관통하는 핵심 개념이다. 인간과 AI, 개인과 공동체, 예술과 기술, 인간과 비인간 생명은 서로 연결될 수 있지만 하나의 동일한 경험이나 하나의 의식으로 환원되어서는 안 된다는 것이다. 관계가 깊어진다는 것은 차이가 사라지는 것이 아니라, 서로 다른 존재와 경험이 더욱 정교하게 연결되고 서로의 의미를 검토할 수 있는 조건이 확대되는 것을 의미한다. 이 개념은 AI 예술론을 넘어 미래 문명의 윤리와 생태적 관계, 공동체의 문화적 기억을 사유하는 데까지 확장된다.

후반부에서 제시되는 초지능예술가의 예언자적·비판적 역할 역시 이 책의 중요한 문제 제기다. 여기에서 예언자란 미래를 정확히 맞히는 사람이 아니다. 현재의 변화 속에서 아직 충분히 드러나지 않은 징후를 감지하고, 기술 발전 과정에서 배제되거나 사라지는 경험을 발견하며, 다른 미래가 가능하다는 사실을 작품으로 제시하는 존재이다. 예술가는 미래의 정답을 선언하는 사람이 아니라, 사회가 어떤 미래를 선택할 것인지 질문하게 만드는 사람으로 재정의된다.

28장에 걸친 논의는 마지막에 경험적·기술적·관계적·예술적·문명적 차원을 아우르는 초지능예술문명 의식세계 모델로 수렴한다. 이 모델에서 기술적 성능의 확대는 미래 예술문명의 충분조건이 아니다. 중요한 것은 생성의 다양성이 얼마나 확보되는가, 인간의 판단 기준이 어떻게 변화하는가, 서로 다른 경험과 해석이 어떻게 공유되는가이다. 그리고 이러한 과정 전체에서 책임과 수정 가능성이 유지되어야 한다.

『초지능예술문명의 의식세계』는 결국 AI가 인간과 같은 의식을 가지게 될 것인가를 예측하는 책이라기보다, 초지능 시대에 인간은 어떤 의식과 예술을 선택해야 하는가를 묻는 책이다. 기술의 미래보다 더 중요한 것은 기술과 함께 살아갈 인간의 판단이며, 생성 능력보다 더 중요한 것은 무엇을 의미 있는 것으로 남길 것인가에 대한 선택이라는 것이 이 책의 일관된 메시지다. 이러한 점에서 이 책은 생성AI 예술론을 넘어, 초지능 시대의 미학과 예술학, 문화와 문명론을 연결하려는 하나의 독자적인 이론적 시도로 평가할 수 있다.

출처: 국립중앙도서관 ISBN 서지정보(출판사 제출)