『바우하우스에서 초지능예술문명으로』는 출간 예정일(2026-09-12)이 지났지만 아직 서점 판매가 확인되지 않았습니다. 매일 확인해 판매가 확인되면 서점 링크와 함께 한 번 알려드립니다. 예정일 뒤 60일이 지나도 확인되지 않으면 그 사실을 알려드리고 알림을 마칩니다.
『바우하우스에서 초지능예술문명으로』는 1919년 바우하우스가 산업문명의 거대한 전환 속에서 예술·공예·기술·교육·건축의 관계를 새롭게 설계했던 역사적 실험을 출발점으로 삼아, 오늘날 생성AI가 만들어내는 창작구조의 변화와 미래 초지능 시대의 예술문명까지 탐구하는 연구서이다. 이 책은 바우하우스를 하나의 조형양식으로 바라보지 않고, 변화한 문명조건에 맞추어 예술의 생산방식과 창작주체, 교육과 공방, 사회적 역할을 재구성한 ‘문명적 관계설계의 모델’로 재해석한다.
책은 바우하우스에서 출발하여 시스템예술, 컴퓨터예술, 디지털·네트워크예술, 알고리즘예술, 생성예술, 생성AI예술로 이어지는 약 한 세기의 변화를 추적한다. 그 과정에서 작품은 고정된 객체에서 시스템과 과정, 알고리즘과 생성체계로 확장되고, 예술가는 모든 결과를 직접 제작하는 존재에서 질문하고 선택하며 편집하고 관계를 설계하는 메타창작자(Meta-Creator)로 변화한다. 생성AI 시대의 핵심은 AI가 인간을 대신하는가에 있지 않고, 인간과 AI가 서로 다른 능력·권한·책임을 가진 채 어떠한 창작관계를 형성하는가에 있다는 것이 이 책의 중요한 주장이다.
후반부에서 저자는 물질·정보·데이터·알고리즘·모델에 이어 지능(Intelligence)을 예술의 새로운 메타재료로 확장하고, 지능예술(Intelligence Art)과 초지능예술(Superintelligent Art)의 개념을 제안한다. 여기서 초지능은 현재 존재하는 기술로 전제되지 않는다. 현행 생성AI와 미래의 고도지능을 구분하면서, 미래에 인간의 광범위한 인지능력을 넘어서는 지능이 등장할 경우 예술의 주체·작품·미학·교육·연구·제도·윤리가 어떻게 다시 구성될 수 있는지를 조건부 미래모델로 탐색한다.
이러한 논의를 통해 바우하우스의 Vorkurs는 미래의 지능 리터러시와 새로운 기초교육으로, Werkstatt는 인간의 감각과 물질, 데이터·모델·AI가 함께 연구하고 창작하는 Intelligence Workshop으로 확장된다. 예술학교 또한 작품을 가르치는 장소를 넘어 창작·연구·교육·전시·아카이브·윤리·거버넌스를 연결하는 초지능예술연구센터와 문명실험실(Civilization Laboratory)로 재구상된다.
『바우하우스에서 초지능예술문명으로』가 궁극적으로 제기하는 질문은 “AI가 어떤 예술을 만들 것인가”가 아니다. 더 높은 지능과 함께 살아가게 될 인간은 어떤 창작자·교육자·연구자·문명적 존재가 되어야 하는가라는 질문이다. 산업문명의 바우하우스가 Art + Technology의 새로운 관계를 실험했다면, 이 책은 지능문명의 미래를 향해 Art + Intelligence의 책임 있는 관계를 설계하고, 인간의 창조성·존엄·문화적 다양성과 여러 지능이 공존하는 초지능예술문명(Superintelligent Art Civilization)의 가능성을 제시한다.
출처: 국립중앙도서관 출판예정도서 등록 정보(출판사 제출)
## 서평
**기계의 시대에서 지능의 시대로, 예술은 무엇을 다시 설계해야 하는가**
『바우하우스에서 초지능예술문명으로』는 바우하우스를 과거의 디자인 양식으로 회고하는 책이 아니다. 이 책은 1919년 바우하우스가 산업문명의 충격 앞에서 예술·공예·기술·교육·생산·건축의 관계를 어떻게 다시 조직했는지를 추적하고, 그 역사적 경험을 오늘날 생성AI가 촉발한 예술의 구조변화와 미래의 초지능 가능성에 연결한다. 저자가 끝까지 붙드는 질문은 새로운 기술이 어떤 이미지를 만들어내는가가 아니라, 새로운 기술이 등장했을 때 **예술의 관계 전체를 어떻게 다시 설계해야 하는가**이다.
이 책의 가장 큰 힘은 바우하우스를 ‘스타일’에서 해방한다는 데 있다. 기하학적 형태, 기능주의, 원색, 산세리프 활자와 같은 시각적 표지가 바우하우스를 대표해 왔지만, 저자는 그보다 깊은 곳에서 바우하우스의 문명적 의미를 발견한다. 바우하우스의 진정한 유산은 완성된 형식이 아니라 시대가 바뀔 때 교육과 공방, 창작자와 기술, 작품과 생활세계의 관계를 다시 설계한 능력에 있다는 것이다. 이러한 해석은 바우하우스를 20세기의 역사적 유산에 머물게 하지 않고, 오늘날 예술교육과 연구기관을 다시 묻는 살아 있는 비교준거로 전환한다.
책의 두 번째 성취는 바우하우스와 생성AI 사이의 약 한 세기를 비워두지 않는 데 있다. 시스템예술, 사이버네틱예술, 컴퓨터예술, 디지털·네트워크예술, 알고리즘예술, 생성예술을 거치면서 작품은 고정된 객체에서 과정과 시스템, 데이터와 알고리즘, 생성구조로 확장된다. 이 계보를 통해 생성AI는 어느 날 갑자기 출현한 예외적 기술이 아니라 예술에서 이미 오래 진행되어 온 **직접 제작에서 규칙과 관계의 설계로의 이동** 위에 놓인다. 동시에 저자는 생성예술과 생성AI예술을 동일시하지 않으며, 명시적으로 설계된 규칙과 대규모 데이터에서 학습된 생성모델 사이의 차이를 분명히 한다. 이러한 구분은 이 책의 역사적 논증을 안정시키는 중요한 장치이다.
특히 주목할 부분은 작가 개념의 재정의이다. 생성AI 시대의 작가는 모든 결과를 자신의 손으로 제작하는 사람만으로 설명되기 어렵다. 질문을 설정하고, 모델과 자료를 선택하고, 생성조건을 설계하며, 여러 결과를 판단하고 편집하고, 전시와 기록의 구조까지 조직해야 한다. 저자는 이러한 확장된 창작자를 **메타창작자(Meta-Creator)**로 개념화한다. 이 개념의 의미는 인간의 창작역할을 축소하는 데 있지 않다. 오히려 생성능력이 기계와 분산될수록 인간에게 요구되는 질문, 선택, 맥락화, 비평, 승인, 책임의 수준이 더 높아진다는 데 있다. 인간과 AI의 공동창작을 동등한 존재 사이의 대칭적 공동저작으로 처리하지 않고 **비대칭적 공동창작(Asymmetric Co-Creation)**으로 설명한 것도 이러한 문제의식과 연결된다.
이 책에서 가장 미래지향적인 전환은 ‘지능’을 예술의 새로운 작동층위로 제시하는 대목이다. 물질에서 정보, 데이터, 알고리즘, 모델로 확장되어 온 예술의 재료적·기술적 조건 위에 지능을 추가하면서 저자는 **지능예술(Intelligence Art)**이라는 연구영역을 설정한다. 여기에서 지능은 안료나 돌과 같은 물질적 재료를 뜻하지 않는다. 질문을 해석하고, 대안을 생성하고, 분석하고, 선택하고, 상황에 반응하는 능력이 인간과 AI 사이의 관계 속에서 예술의 형성원리 자체가 된다는 의미이다. 이 때문에 작품 역시 하나의 결과물에서 인간·AI·데이터·환경·관객이 관계하는 생성체계로 확장된다.
그러나 이 책은 미래를 기술적 낙관으로 밀어붙이지 않는다. 현재의 생성AI와 미래의 초지능을 명확하게 구분하고, 초지능을 이미 도래한 사실이 아니라 **조건부 미래가설**로 다룬다. AI의 계산적 미적 처리를 인간의 주관적 미적 경험과 동일시하지 않으며, 미래의 고도지능 역시 인간을 대체할 존재로 전제하지 않는다. 오히려 능력이 강해질수록 누가 목표를 정하고, 누가 권한을 가지며, 누가 결과를 승인하고 책임질 것인가가 더 중요한 문제로 부상한다. 이 점에서 이 책의 미래론은 기술성능의 예측보다 **책임의 설계**에 더 가까이 서 있다.
바우하우스의 Vorkurs와 Werkstatt를 미래 교육과 연구기관의 문제로 변환하는 부분도 인상적이다. 저자는 예비과정을 특정한 조형기법의 교본으로 계승하지 않고, 문명조건이 달라질 때 무엇이 ‘기초’인지를 다시 정의해야 한다는 교육원리로 읽는다. 미래의 기초교육에는 인간의 감각과 물질 경험뿐 아니라 데이터·모델·생성·검증·윤리·AI 리터러시가 함께 들어가야 하며, 공방 역시 물질을 만드는 장소에서 작품과 지식을 동시에 생산하는 **Intelligence Workshop**으로 확장된다. 결국 예술학교는 지식을 전달하는 장소를 넘어 창작·연구·교육·전시·아카이브·사회적 검증이 순환하는 연구기관과 문명실험실로 발전해야 한다는 것이 저자의 제안이다.
『바우하우스에서 초지능예술문명으로』가 도달하는 결론은 분명하다. 미래 예술문명의 수준은 AI가 얼마나 많은 작품을 생산하는가로 결정되지 않는다. 인간이 더 강력한 지능과 함께 존재하면서도 질문하고 판단하고 거부하고 창작하고 기억하며 책임질 수 있는가에 의해 결정된다. 산업문명의 바우하우스가 **Art + Technology**의 새로운 관계를 실험했다면, 이 책은 지능문명에서 **Art + Intelligence**의 책임 있는 관계를 설계하려 한다. 그 점에서 이 책은 AI예술을 설명하는 연구서를 넘어, 앞으로 예술가와 교육기관, 연구소와 미술관이 어떤 문명적 역할을 수행해야 하는지를 묻는 미래 예술문명론이다.
출처: 국립중앙도서관 ISBN 서지정보(출판사 제출)
목목차차
CCOONNTTEENNTTSS
제제11부부 문문명명전전환환과과 예예술술의의 재재구구성성
제1장 바우하우스에서 초지능예술문명으로 ··· 24
1.1 연구의 배경 / 1.2 연구의 문제의식 / 1.3 연구 목적과 연구 질문 / 1.4 연구 범위와 연구 방법 / 1.5 핵심 개념의 정의 / 1.6 연구의 구성 / 1.7 연구의 학술적·예술적 의의
제2장 문명은 예술을 어떻게 변화시키는가 ··· 38
2.1 문명과 예술의 관계 / 2.2 기술체계와 예술생산체계 / 2.3 농업문명에서 산업문명으로 / 2.4 산업문명에서 정보문명으로 / 2.5 정보문명에서 지능문명으로 / 2.6 문명전환기의 예술적 대응 / 2.7 예술문명이라는 개념
제3장 산업문명과 근대예술의 위기 ··· 52
3.1 산업혁명과 기계생산 / 3.2 예술과 산업의 분리 / 3.3 순수예술과 응용예술의 경계 / 3.4 대 량생산과 디자인의 등장 / 3.5 새로운 예술교육의 요구 / 3.6 근대적 창작주체의 형성 / 3.7 바 우하우스 탄생의 문명적 조건
제제22부부 바바우우하하우우스스의의 예예술술혁혁명명
제4장 바우하우스의 탄생과 역사적 배경 ··· 67
4.1 바이마르의 바우하우스 / 4.2 발터 그로피우스와 창립 선언 / 4.3 예술과 공예의 재통합 / 4.4 데사우 시기의 전환 / 4.5 한네스 마이어와 사회적 기능주의 / 4.6 미스 반 데어 로에와 마 지막 바우하우스 / 4.7 바우하우스 폐교와 세계적 확산
제5장 바우하우스의 예술철학 ··· 84
5.1 총체예술의 이상 / 5.2 예술과 기술의 새로운 통합 / 5.3 형식과 기능 / 5.4 인간·공간·사물 의 관계 / 5.5 예술가와 제작자의 재정의 / 5.6 미학과 생활세계 / 5.7 바우하우스의 문명적 의 미
제6장 바우하우스의 교육혁명 ··· 101
6.1 예비과정의 탄생 / 6.2 요하네스 이텐의 기초교육 / 6.3 파울 클레의 조형이론 / 6.4 바실리 칸딘스키의 점·선·면 / 6.5 라슬로 모호이너지와 기술교육 / 6.6 마이스터와 학생의 관계 / 6.7 제작 중심 교육모델의 혁신
제7장 바우하우스 공방과 지식생산 ··· 119
7.1 공방이라는 교육 시스템 / 7.2 금속공방 / 7.3 직조공방 / 7.4 가구와 제품디자인 / 7.5 타 이포그래피와 시각커뮤니케이션 / 7.6 무대와 퍼포먼스 / 7.7 공방에서 연구실로
제8장 바우하우스와 기계미학 ··· 135
138.1 기계를 바라보는 새로운 시선 / 8.2 수공예와 산업생산 / 8.3 표준화와 모듈 / 8.4 기능주의 와 합리주의 / 8.5 대량생산과 예술 / 8.6 기술 낙관주의의 가능성과 한계 / 8.7 기계미학에서 지능미학으로
제제33부부 바바우우하하우우스스 이이후후의의 예예술술과과 기기술술
제9장 바우하우스의 세계적 확산 ··· 151
9.1 유럽 모더니즘과 바우하우스 / 9.2 미국의 뉴 바우하우스 / 9.3 울름조형대학과 시스템 디 자인 / 9.4 건축·산업디자인으로의 확산 / 9.5 시각디자인과 현대교육 / 9.6 세계 예술대학에 남 은 바우하우스 / 9.7 바우하우스 유산의 재평가
제10장 모더니즘에서 시스템예술로 ··· 167
10.1 모더니즘의 확장 / 10.2 구성주의와 시스템 사고 / 10.3 키네틱아트 / 10.4 사이버네틱아 트 / 10.5 시스템 미학 / 10.6 참여와 상호작용 / 10.7 작품에서 시스템으로
제11장 컴퓨터가 예술에 들어오다 ··· 184
11.1 초기 컴퓨터 그래픽 / 11.2 알고리즘과 이미지 / 11.3 컴퓨터예술의 탄생 / 11.4 프로그램 과 창작 / 11.5 예술가와 계산기계 / 11.6 디지털 이미지의 존재론 / 11.7 계산적 창작의 출현 제12장 디지털예술과 네트워크 문명 ··· 201
12.1 디지털 / 12.2 인터넷과 네트워크 / 12.3 인터랙티브예술 / 12.4 가상현실과 확장현실 / 12.5 데이터와 시각화 / 12.6 플랫폼 / 12.7 연결된 예술세계
제13장 알고리즘예술에서 생성예술로 ··· 218
13.1 규칙 기반 창작 / 13.2 확률과 우연성 / 13.3 알고리즘적 저자성 / 13.4 생성시스템의 미 학 / 13.5 자율적 이미지 생산 / 13.6 인간과 프로그램의 협업 / 13.7 생성예술과 생성AI예술의 경계
제제44부부 생생성성AAII가가 바바꾸꾸는는 예예술술의의 구구조조
제14장 생성AI의 등장과 창작 패러다임의 전환 ··· 237
14.1 생성AI의 기술적 배경 / 14.2 언어모델과 멀티모달 시스템 / 14.3 텍스트에서 이미지로 / 14.4 이미지에서 영상·음악·공간으로 / 14.5 프롬프트와 새로운 창작언어 / 14.6 생성과 선택의 미학 / 14.7 생성AI 이후의 예술
제15장 인간 작가에서 인간–AI 공동창작자로 ··· 253
15.1 근대적 저자 개념 / 15.2 창작주체의 분산 / 15.3 인간의 의도와 AI의 생성 / 15.4 프롬프 트·선택·편집·재구성 / 15.5 공동저작과 공동창작 / 15.6 작가의 새로운 역할 / 15.7 메타창작자 의 출현
제16장 작품에서 지능적 생성체계로 ··· 270
14
16.1 완성된 작품의 개념 / 16.2 과정 중심 예술 / 16.3 데이터 기반 작품 / 16.4 실시간 생성 / 16.5 관객 참여와 적응 / 16.6 진화하는 작품 / 16.7 작품의 존재론적 변화
제17장 생성AI예술의 미학 ··· 285
17.1 생성의 미학 / 17.2 확률의 미학 / 17.3 잠재공간의 미학 / 17.4 변이와 반복 / 17.5 인간 의 판단과 기계의 제안 / 17.6 스타일·원본성·독창성 / 17.7 생성AI 시대의 아름다움
제18장 생성AI예술의 제도와 사회 ··· 301
18.1 미술관의 변화 / 18.2 전시의 변화 / 18.3 시장과 플랫폼 / 18.4 저작권과 데이터 / 18.5 작가 정체성 / 18.6 문화산업과 자동화 / 18.7 생성AI예술 생태계
제제55부부 생생성성AAII예예술술에에서서 초초지지능능예예술술로로
제19장 지능을 예술의 새로운 재료로 보다 ··· 319
19.1 물질에서 정보로 / 19.2 정보에서 지능으로 / 19.3 지능의 예술적 물질성 / 19.4 지능과 창작행위 / 19.5 인간지능과 AI / 19.6 복수지능 / 19.7 지능예술
제20장 초지능의 등장과 예술 ··· 334
20.1 초지능의 개념 / 20.2 현재 AI와 초지능의 구분 / 20.3 초지능의 능력 확장 / 20.4 초지능 의 창작 가능성 / 20.5 초지능과 미학적 판단 / 20.6 초지능과 문화생산 / 20.7 초지능예술 이 론의 조건
제21장 인간·AI·초지능 공동창작 ··· 350
21.1 인간중심 창작구조의 변화 / 21.2 다중지능의 창작체계 / 21.3 인간·AI·초지능의 역할 / 21.4 질문하는 인간과 생성하는 지능 / 21.5 생성–검증–재생성의 순환 / 21.6 공동지능과 집단 지능 / 21.7 인간과 지능의 공진화
제22장 초지능예술 존재론 ··· 365
22.1 누가 창작하는가 / 22.2 무엇이 작품인가 / 22.3 작품은 언제 완성되는가 / 22.4 자율성과 의도 / 22.5 인간과 비인간 행위자 / 22.6 분산된 창작주체 / 22.7 초지능예술의 존재론
제23장 초지능예술의 미학 ··· 380
23.1 인간 미학 이후 / 23.2 지능 간 판단 / 23.3 초인간 감각의 가능성 / 23.4 창발 / 23.5 무 한변이 / 23.6 관계·과정·진화의 미학 / 23.7 초지능미학의 가능성
제제66부부 바바우우하하우우스스를를 넘넘어어 초초지지능능예예술술문문명명으으로로
제24장 바우하우스와 초지능예술문명 비교 ··· 395
24.1 두 문명전환의 비교 / 24.2 산업기계와 인공지능 / 24.3 공방과 지능플랫폼 / 24.4 마이스 터와 AI 에이전트 / 24.5 제작교육과 지능협업 / 24.6 예술·기술 통합에서 지능 통합으로 / 24.7 계승과 단절
15제25장 초지능 시대의 예술교육 ··· 410
25.1 예술교육의 변화 / 25.2 지식을 배우는 교육에서 지식을 생성하는 교육으로 / 25.3 인간– AI 공동교육 / 25.4 질문설계 교육 / 25.5 창작·연구·기술의 통합 / 25.6 초학제 예술교육 / 25.7 초지능예술 교육모델
제26장 바우하우스 공방에서 지능공방으로 ··· 424
26.1 바우하우스 공방의 재해석 / 26.2 물질에서 데이터로 / 26.3 데이터에서 지능으로 / 26.4 인간–AI 공동스튜디오 / 26.5 다중 에이전트 창작체계 / 26.6 지능공장 / 26.7 미래 예술생산 제27장 초지능예술 연구기관과 문명실험실 ··· 438
27.1 초지능예술 연구기관의 필요 / 27.2 예술대학 이후의 연구기관 / 27.3 인간–AI 공동연구 / 27.4 예술·과학·기술·철학의 통합 / 27.5 지능기반 예술생태계 / 27.6 초지능예술 연구센터 모 델 / 27.7 문명실험실
제28장 초지능예술문명 모델 ··· 453
28.1 초지능예술문명의 정의 / 28.2 초지능예술문명의 구성요소 / 28.3 인간·AI·초지능의 관계 / 28.4 창작·연구·교육·전시의 순환 / 28.5 지능과 지식의 자기진화 / 28.6 윤리·책임·거버넌스 / 28.7 미래 시나리오
결론·부록·참고문헌·색인
결론 ··· 467
연구결과의 종합 ··· 467
바우하우스의 역사적 의미 재정립 ··· 469
생성AI가 변화시킨 창작구조 ··· 471
초지능예술의 정의 ··· 472
초지능예술문명 통합모델 ··· 474
연구의 의의와 한계 ··· 476
후속연구와 최종 결론 ··· 478
부록 ··· 481
부록 A. 바우하우스 주요 연표 ··· 482
부록 B. 주요 인물·교육자·작가 ··· 486
부록 C. 바우하우스 교육과정·공방체계 ··· 488
부록 D. 바우하우스에서 생성AI예술까지의 예술·기술 연표 ··· 491
부록 E. 컴퓨터·알고리즘·생성예술 계보 ··· 494
부록 F. 생성AI예술 기술·개념 ··· 496
부록 G. 인간·AI·초지능 창작주체 비교 ··· 499
부록 H. 바우하우스와 초지능예술문명 비교 매트릭스 ··· 500
부록 I. 초지능예술교육 기본모델 ··· 502
부록 J. 지능공방 모델 ··· 504
부록 K. 초지능예술연구센터 기본구조 ··· 505
부록 L. 초지능예술문명 시스템 모델 ··· 507
부록 M. 초지능예술문명 선언을 위한 기본 명제 ··· 508
참고문헌 References ··· 510
색인 Index ··· 517
16
17표표 목목록록
LLIISSTT OOFF TTAABBLLEESS
Table 1. 문명전환에 따른 예술생산체계의 구조적 변화 ··· 28
Table 2. 바우하우스와 초지능예술문명의 비교를 위한 분석틀 ··· 31
Table 3. 문명유형별 생산·지식·예술의 관계 ··· 42
Table 4. 예술생산수단과 창작주체의 다섯 단계 ··· 46
Table 5. 산업혁명 이후 예술·공예·생산의 구조 변화 ··· 55
Table 6. 근대 산업사회에서 예술과 기술의 분화 및 재결합 ··· 62
Table 7. 바우하우스 1919–1933 역사구조 ··· 70
Table 8. 바이마르·데사우·베를린 바우하우스 비교 ··· 76
Table 9. 그로피우스·마이어·미스 반 데어 로에의 교육 및 운영 패러다임 비교 ··· 79
Table 10. 바우하우스 예술철학의 핵심 개념과 초지능예술문명으로의 이론적 전환 ··· 89
Table 11. 바우하우스의 예술·공예·기술·산업·교육·사회의 관계망 ··· 95
Table 12. 바우하우스 주요 교육자의 지식영역과 교육적 기능 ··· 105
Table 13. 바우하우스 기초교육의 인지·조형 구조와 지능시대 확장 ··· 106
Table 14. 이텐·클레·칸딘스키·모호이너지의 조형교육 지식모델 비교 ··· 112
Table 15. 바우하우스 주요 공방의 기능·지식·생산구조 ··· 125
Table 16. Bauhaus Werkstatt와 미래 Intelligence Workshop의 구조 비교 ··· 131
Table 17. 제작기술의 네 가지 패러다임: 수공·기계·계산·지능생산 ··· 139
Table 18. 기계미학에서 지능미학으로의 구조적 전환 ··· 147
Table 19. 바우하우스 이후
출처: 국립중앙도서관 ISBN 서지정보(출판사 제출)
부가기호 95600: 독자 대상 전문 · 발행 형태 전자출판물 · 내용 분류 예술.
출처: 국립중앙도서관 ISBN 서지정보 · 부가기호 뜻은 국립중앙도서관 ISBN 안내 기준
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서점 정상판매 확인. ISBN 9791194960362 기준 검색입니다.
장경기 미술관 홈페이지 ↗ facebook.com
장경기 미술관에서 2026-09-12 출간 예정으로 국립중앙도서관 ISBN 서지정보에 출간예정으로 등록됐던 도서입니다. 실제 출간·판매 여부는 서점에서 ISBN 9791194960362으로 확인할 수 있습니다.
장경기 / 장경기 미술관. 출간 후 상세 정보가 갱신됩니다.
전자책으로 출간 예정입니다. 정가는 5,000원입니다. (국립중앙도서관 출판예정도서 등록 기준이며, 별도 판형이 추가될 수 있습니다.)
홍익초지능예술문명연구센터 (2026-09-12)
지능들의 문명 (2026-09-12)
생성AI예술에서 초지능예술로 (2026-09-03)
대한민국 생성AI예술 1세대 작가 그룹전 아카이브 2023–2026 (2026-09-01)
AI 문화창작예술활동 작품집 예문 출판 · 2026-09-12
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캔버스 아트집 4 윤슬 Shimmer 두온교육(주) · 2026-09-12
늙은 베르테르의 슬픔 (도서출판)엠애드 · 2026-09-12
이 책은 국립중앙도서관 ISBN 서지정보에 출간예정으로 등록된 도서입니다. 서점 등재 전 단계의 공식 서지 정보이며, 출간 후 소개·표지 등 상세 정보가 자동으로 갱신됩니다.
출처: 국립중앙도서관 서지정보유통지원시스템 (매일 갱신)